Uma série de encontros entre mestres da música e aprendizes acontecerão a partir de agosto
Entre os meses de agosto e dezembro de 2024, a diversidade musical estará presente nas atividades pedagógicas e artísticas realizadas na Tapera das Artes. O VI Encontro Mestre & Aprendiz Música e Arte oferecerá oito encontros formativos gratuitos. Os primeiros convidados serão o professor Dr. Daniel Wolff e o renomado compositor e maestro Beetholven Cunha. As ações são gratuitas, com vagas limitadas.
O VI Encontro Mestre & Aprendiz Música e Arte proporciona uma série de encontros entre mestres da música renomados nacional e internacionalmente e aprendizes, por meio de workshops temáticos, culminando em concertos de música de câmara, visando ampliar processos criativos de grupos musicais e promover a formação de plateia. O projeto pretende beneficiar diretamente 6.000 pessoas, incluindo crianças, adolescentes, jovens, educadores e o público em geral. O projeto tem como diretor artístico-pedagógico, o maestro Ênio Antunes, que vem revelando trabalhos artísticos de grande envergadura e valorizando a produção nacional.
Para enriquecer a experiência, nos dias 12 e 15 de agosto, o professor Dr. Daniel Wolff, especialista em violão, e o maestro Beetholven Cunha, que conduzirá as atividades de composição e regência, serão os mestres convidados para abrir as residências artísticas. Durante o dia, a programação será reservada para apreciações, com ensaios coletivos programados para o turno da noite, das 17h às 20h. O destaque do programa será a realização de um concerto de câmara no dia 15 de agosto, às 19h, marcando o encerramento da primeira série do VI Encontro Mestre & Aprendiz “Música e Arte”.
A ideia do projeto é contribuir com a formação do corpo docente e discente da Tapera das Artes. Para isso, contará com oito ateliês, apresentando a suíte musical “Musicando Com Crianças” de autoria do compositor Beetholven Cunha. De acordo com Ritelza Cabral, fundadora e presidente do Conselho Gestor da Tapera das Artes, todos os professores estarão focados no desempenho de seus aprendizes, com a participação especial na regência dos professores Elias Soares e Patrícia Marin, além da presença do professor Karlos Diniz, com ligação ao ateliê de violão e instituições convidadas, como Tapera Arte Ensamble; e Sinfonietta Tapera das Artes agregando o Quinteto Cordas Tapera das Artes.
O sexto “Encontro Mestre & Aprendiz” é uma realização da Lei de Incentivo à Cultura, Imaginário e Tapera das Artes; com co-realização Enartes; patrocínio do Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura, e empresas como ENEL, Fresenius Kabi, M Dias Branco, Azul, Beach Park, Grupo Fornecedora, Benel, Norsal, Freitas Varejo, Roca, Avine, Grupo Marquise, Acal, Ecofor, Grupo FAN, GNR Fortaleza, Petrorecôncavo, Cerbras, e Casa Freitas. Agradecimento especial a Enel.
Saiba Mais
A Tapera das Artes é um espaço multifuncional que oferece cultura, educação e atividades integradas para crianças, adolescentes e jovens há 41 anos. A instituição desenvolve um trabalho modelo nos estados do Ceará, Rio Grande do Norte e São Paulo, atendendo aproximadamente 2.500 pessoas em 14 ateliês de artes. Para isso, emprega uma metodologia específica para promover a arte, em colaboração com escolas públicas, beneficiando famílias de baixa renda. Além disso, as iniciativas proporcionam oportunidades de profissionalização para os jovens envolvidos.
Beetholven Cunha
Nascido em Goiana, Pernambuco, o renomado artista é bacharel em composição e regência, atuando como compositor, maestro, arranjador, instrumentista, pesquisador, educador e escritor. A trajetória profissional foi influenciada por mestres como Demócrito França, Silvio Américo, Clovis Pereira, e outros.
Sua carreira inclui passagens marcantes como regente e educador em bandas locais, professor de composição e piano no Conservatório Guiomar Novaes, além de ser músico e regente da banda Carlos Gomes, em Santos. Também atuou como diretor e regente de corais infanto-juvenis na escola São Domingos Sávio, bem como do instituto Santa Rita da Ordem Agostiniana, em São Paulo, além de ser professor da escola Universo
Musical e regente da Camerata Vivace.
Durante sua passagem no Piauí, de 2005 a 2020, deixou um legado significativo como professor na Escola de Música Adalgisa Paiva – EMAP, da UFPI, criando corais e grupos musicais inovadores. Sua atuação se estendeu por diversas cidades, onde fundou corais, coordenou projetos musicais e promoveu a arte vocal em escolas e comunidades.
Com mais de 500 obras executadas no Brasil e pelo mundo, suas composições foram apreciadas em países como Canadá, Austrália, Japão e Estados Unidos. Como pianista, realizou concertos memoráveis em diferentes regiões. Sua paixão pela música e dedicação ao ensino deixam um legado duradouro na cena musical brasileira e internacional.
Como escritor tem seis livros lançados e é o regente da Camerata São Vicente.
Dr. Daniel Wolff
Primeiro Doutor em Violão do Brasil, Daniel Wolff, além da carreira como concertista, atua intensamente como compositor, arranjador e didata. Formado pela Escuela Universitaria de Música de Montevideo, estudou com os virtuosos uruguaios Eduardo Fernández e Abel Carlevaro, e com o compositor Guido Santórsola. Posteriormente, cursou Mestrado e Doutorado em Violão na prestigiosa Manhattan School of Music de Nova Iorque.
Nos Estados Unidos, participou de masterclasses com Julian Bream, David Russell, Roberto Aussel, David Tanenbaum e o Duo Assad, entre outros. Obteve o primeiro prêmio no I Concurso Nacional de Violão (São Paulo), Concurso Heitor Villa-Lobos (Porto Alegre) e Concurso Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre. Em 1997 venceu a Artists International Competition (EUA), o qual resultou em sua estreia no prestigiado Carnegie Hall de Nova Iorque.
Tais êxitos levaram a uma carreira com apresentações no Brasil, Estados Unidos, Canadá, Itália, França, Alemanha, Portugal, Noruega, Polônia, Suíça, Áustria, Grécia, Croácia, Chile, Colômbia, Bolívia, Peru, México, Argentina e Uruguai. Atuou como solista frente a importantes orquestras, dentre elas a Sinfônica do SODRE (Uruguai), Orquestra de Câmara de Versoix (Suíça), Sinfônica de Toluca (México), Sinfônica da USP e Sinfonia Cultura (São Paulo), Sinfônicas da Bahia, Natal, Porto Alegre e Mogi das Cruzes, Orquestras de Câmara da ULBRA e do Theatro São Pedro, Orquestra Unisinos e Sinfônica da UCS.
Como compositor e arranjador, teve suas obras executadas pela WREN Orchestra of London (Inglaterra), New York Chamber Soloists, Georgia Symphony e Quintet of the Americas (EUA), Landeszupforchesters Berlin e Saar (Alemanha), Orquestra do Festival Internacional de Música de Buenos Aires e Orquestra Estadual de Salta (Argentina), Sinfonia Cultura (SP), Sinfônicas de Porto Alegre e da UCS, Orquestras de Câmara Theatro São Pedro e da ULBRA, entre outras. Escreveu também várias obras para a Camerata Consort, da qual deteve o posto de Regente e Diretor Artístico.
Participou como arranjador em diversos discos gravados no Brasil e Estados Unidos, para músicos como Carlos Barbosa-Lima, Berta Rojas, Paul Winter, Sharon Isbin e Thiago de Mello, o que lhe rendeu o Grammy Awards – a premiação máxima na área musical – e duas vezes o Prêmio Açorianos de Melhor Arranjador. Destacam-se também seus arranjos orquestrais para espetáculos de Ivan Lins, Zeca Baleiro, Fernanda Takai, Kleiton e Kledir, Vitor Ramil, MPB4, Nei Lisboa e Yamandú Costa.
Lançou diversos discos no Brasil, Uruguai e Alemanha, que incluem gravações solo, canções, música de câmara e concertos para violão e orquestra. Além de numerosos elogios da crítica internacional, com indicações para o Grammy Awards e diversos prêmios Açorianos.
Ênio Antunes
Referência de um dos mais significativos intérpretes da música brasileira camerística e sinfônica interagindo com um conjunto de compositores brasileiros e do exterior, -com prêmios nacionais e internacionais. Autor de trabalhos relevantes para a educação musical do público Infanto-Juvenil, como “Arte do Som-escola e estilos”, “Pulso Integral de casa para a escola…, pra vida!”, “Método alla Corda”, entre outros. Violinista e maestro convidado em festivais e seminários no Brasil e exterior, representando a música brasileira. Criador da Sinfonietta Tapera das Artes, Aquiraz Big Band, Camerata Tapera das Artes e Orquestra Popular de Repertório. Suas produções incluem o CD “João Carlos Martins – PAIXÕES” pela gravadora Atração Fonográfica, bem como 24 Programas de TV no canal do Youtube, realizado pela TVCE. Interagiu com vários mestres-artistas do Brasil e exterior no Encontro Mestre & Aprendiz desenvolvido na Tapera das Artes.
Destaque para a condução do Concerto para bandolim e orquestra de cordas de Radamés Gnattalli interpretado por Victor Angeleas com a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro no ano de 2018, no Cine Brasília.
